-
Niedyskretny urok technologii i smutek pięknych twarzy. Rozważania nad percepcją obrazu filmowego widza żyjącego w kulturze audiowizualnej na przykładzie etiudy „Artaud portret podwójny” Atoma Egoyana.
Oscylując wokół teoretyków i badaczy, możemy zauważyć, że temat oddziaływania filmu na odbiorców intryguje od początków jego istnienia. Już Hugo Münsterberg rozpoznawał w X Muzie sztukę mentalną, twierdząc, między innymi, że naczelnym celem dramatu filmowego jest ukazywanie emocji, gdyż „postaci filmowe i doznawane oraz wyrażane przez nie uczucia wywołują emocjonalne przeżycia widowni, a twórca filmowy…
-
Dźwięki Hollywood. Jak brzmi amerykańska fabryka snów?
Wraz z postępem technologicznym muzyka stała się nieodłącznym elementem filmu. Jej znaczenie wpływa również na popularność hollywoodzkich produkcji. Na tyle duże, że mogła ona swobodnie oddzielić się od filmu i zacząć funkcjonować osobno, będąc jednocześnie jego przedłużeniem poza salę kinową. Nie będę w tym tekście opisywał czy analizował historii rozwoju muzyki filmowej. Należy jedynie wspomnieć,…
-
Historie o Carmen. Z Hiszpanii przez Hollywood do RPA
„Mam na sobie wełnę, ale nie jestem owieczką”[1] – mówi o sobie jedna z ikonicznych femmes fatales ostatnich kilkunastu dekad. Operowe wcielenie Cyganki jest obecnie najlepiej znane, ale paryska premiera dzieła Georges’a Bizeta wcale nie była sukcesem… Wręcz odwrotnie – w 1873 roku operę niemalże wygwizdano. Nie najlepsze wykonawstwo było tylko jednym z powodów. Chodziło…
-
Architektura grozy w Psychozie Alfreda Hitchcocka
Wystarczy przyjrzeć się bliżej dowolnym filmom z różnych okresów twórczości Alfreda Hitchcocka, by zauważyć, że scenografia i architektura pełnią w nich rolę równorzędną ze scenariuszem, odpowiednim aktorstwem i muzyką. Hitchcock, mistrz szczegółów i detali, przywiązywał nie tylko dużą wagę do lokalizacji swoich filmów – jak chociażby Szwajcaria w Człowieku, który za dużo wiedział (1934) czy…
-
Przemoc w kinie gangsterskim a kodeks Haysa
Od samego początku, począwszy od braci Lumiere i D.W Griffitha, filmowcy starali się pokazywać lub kreować rzeczywistość. Wraz z rozwojem techniki oraz świadomości zarówno widzów jak i twórców kina, zaczynano poruszać coraz poważniejsze tematy społeczne i polityczne. Reżyserzy w swoich filmach często starali się odpowiedzieć na nurtujące ich problemy lub zwyczajnie pokazywali w nich swoje…
